Backrooms là lời nhắc nhở rằng Internet là tương lai của điện ảnh.

Giải trí Backrooms là lời nhắc nhở rằng Internet là tương lai của điện ảnh Kane Parsons cùng nhiều YouTuber khác đã đưa tác phẩm của mình lên màn ảnh rộng. Bởi Devindra Hardawar Ngày 30/5/2026 9:00 sáng EST A24 Câu chuyện đằng sau Backrooms gần như kỳ ảo như chính bộ phim. Kane Parsons đã tự học cách sử dụng Adobe After Effects và Blender khi còn là thiếu niên, thử nghiệm với các phim ngắn trực tuyến và trở nên nổi tiếng trên mạng với phim ngắn Backrooms đầu tiên vào năm 2022 (hiện có gần 80 triệu lượt xem). Khi mới 17 tuổi, anh đã được A24 mời đạo diễn phiên bản điện ảnh dài của câu chuyện. Tại thời điểm tôi viết bài này, Parsons vẫn chưa đủ tuổi uống rượu. Việc Backrooms tồn tại dưới dạng một bộ phim điện ảnh được chiếu tại các rạp trên toàn thế giới là điều ấn tượng, càng ấn tượng hơn khi đây cũng là một bộ phim kinh dị thực sự chất lượng với khả năng tạo ra sự căng thẳng và sợ hãi một cách khéo léo, vượt xa tuổi đời trẻ của đạo diễn. Đây cũng là một dấu hiệu nữa cho thấy tương lai của Hollywood nằm ở những tài năng đến từ Internet. Giữa bộ phim này, bộ phim kinh dị giật gân Obsession gần đây, Iron Lung do Markiplier tự phát hành và các tác phẩm của anh em nhà Philippou (Let Me In, Bring Her Back), một số bộ phim hấp dẫn nhất trong vài năm qua đều đến từ những nhà sáng tạo trên YouTube. Mặc dù có vẻ lạ khi nghĩ đến các đạo diễn chuyển từ màn hình điện thoại sang rạp chiếu phim, nhưng trong lịch sử, tài năng mới cho Hollywood luôn đến từ những phương tiện quay phim rẻ tiền và mang lại cho các nghệ sĩ không gian để trau dồi kỹ năng của họ. Vào những năm 1940 và 1950, các đạo diễn Hollywood tương lai như Sidney Lumet, Arthur Penn và John Frankenheimer đã bắt đầu sự nghiệp bằng cách đạo diễn truyền hình trực tiếp. Đó cũng là nơi Steven Spielberg ra mắt, đạo diễn các tập của Night Gallery, Columbo và bộ phim truyền hình Duel (mà ông đã thực hiện khi 24 tuổi). Đến những năm 70 và 80, chúng ta bắt đầu thấy sự trỗi dậy của các đạo diễn quảng cáo và video ca nhạc, như Ridley Scott và David Fincher, cũng như những người khác đến từ các bản phát hành VHS trực tiếp và phim người lớn. Internet đơn giản là sân chơi lớn tiếp theo. Backrooms không chỉ là phương tiện để một YouTuber thể hiện tài năng, mà còn là một khái niệm creepypasta – giống như trò chơi chuyển thể Exit 8 gần đây – được sinh ra từ diễn đàn hình ảnh khét tiếng 4chan. Ý tưởng về những căn phòng tự nó gây khó chịu vì lý do này hay lý do khác không phải là mới – đó là một phần quan trọng trong tiểu thuyết Dracula gốc của Bram Stoker và The Shining – nhưng các cộng đồng trực tuyến đã phổ biến ý tưởng về không gian liminal, nơi những môi trường dường như bình thường lại mang một cảm giác siêu thực đáng sợ. (Bạn có thể viết một luận văn xã hội học về lý do tại sao những không gian liminal đó tìm thấy một loại kinh dị thầm lặng trong biểu tượng của một thời đại đã qua, như những tòa nhà văn phòng khổng lồ được chiếu sáng bằng đèn huỳnh quang và các trung tâm thương mại đầy cửa hàng trống rỗng.) Bộ phim của Parson xây dựng dựa trên các phim ngắn YouTube gốc của anh, với một vài phân cảnh được quay theo phong cách VHS vừa kỳ lạ vừa hoài cổ tương tự. Nhưng chúng ta không thể sống mãi trong độ phân giải thấp – bộ phim mang lại cho Parson sự tự do và ngân sách để xây dựng các không gian khó hiểu để các diễn viên con người, chứ không chỉ là một bản dựng Blender, có thể khám phá chúng. Thật đáng tiếc khi mất đi cảm giác Blair Witch analog đã làm cho tác phẩm của Parson trở nên hấp dẫn, nhưng anh vẫn cố gắng khiến chúng ta sợ hãi trong độ phân giải 4K sắc nét. Mặc dù đã có nhiều kinh nghiệm trong việc nắm bắt sắc thái và không khí của thể loại kinh dị, Parsons (và đồng biên kịch Will Soodik) vẫn cần trau dồi thêm kỹ năng phát triển nhân vật, để họ không chỉ là những phác thảo về chấn thương tâm lý. "Backrooms" tập trung vào một chủ cửa hàng nội thất vừa ly hôn (Chiwetel Ejiofor), người phát hiện ra một cánh cổng dẫn vào không gian mang tên Backrooms trong tầng hầm tòa nhà của mình. Với nền tảng là một kiến trúc sư, anh ta dành hết tâm huyết để lập bản đồ không gian này và tìm hiểu nguyên nhân mọi thứ trở nên sai lệch. Cuối cùng, anh ta được tham gia bởi nhà trị liệu của mình (Renate Reinsve), người đi tìm bệnh nhân mất tích của mình, đồng thời đối phó với cảm giác bị bỏ rơi của chính cô. Không ai trong phim đáng nhớ bằng chính Backrooms và những nỗi kinh hoàng mà nó chứa đựng. May mắn thay, bộ phim tránh được lỗi cố gắng giải thích Backrooms thực sự là gì. Thay vào đó, chúng ta nhận được những gợi ý về sự bí ẩn và những người đang cố gắng chấp nhận thực tế đang sụp đổ. Riêng ý niệm đó đã đủ đáng sợ, và nó cho phép trí tưởng tượng của chúng ta lấp đầy những khoảng trống. Tôi đã xem bộ phim trong một rạp chiếu kín chỗ với đầy thanh thiếu niên, những người đã đồng loạt la hét mỗi khi có thứ gì đó di chuyển trong bóng tối hoặc ló ra từ một góc. Thành thật mà nói, đó có lẽ là cách tốt nhất để trải nghiệm bộ phim này. Tôi chắc chắn rằng chỉ là vấn đề thời gian trước khi những người sáng tạo video ngắn cũng bắt đầu chuyển sang làm phim điện ảnh. Mọi đạo diễn vĩ đại đều phải bắt đầu từ đâu đó. Đối với Kane Parsons, đó là trên máy tính của anh ấy. Đối với thế hệ tiếp theo, có thể là từ việc quay và chỉnh sửa trên điện thoại của họ. Và bạn biết không? Với tư cách là một người mong muốn điện ảnh tồn tại, tôi hoan nghênh điều đó, dù nghe có vẻ "cringe" (khó chịu) đến mức nào.